Her nisan ayında mobilya dünyasının gözü bir haftalığına Milano'ya çevrilir. 2026'da da öyle oldu: Salone del Mobile.Milano'nun 64. edisyonu 21-26 Nisan tarihleri arasında Rho Fiera Milano'da kapılarını açtı, şehrin dört bir yanına yayılan Fuorisalone etkinlikleriyle birlikte Milano Tasarım Haftası bir kez daha sektörün yıllık gündemini belirledi. Fuarın üzerinden beş ay geçti; ilk heyecan dalgası çekildi, koleksiyonlar mağazalara ve kataloglara yavaş yavaş inmeye başladı. Tam da bu yüzden şimdi, ekim ayında, Milano'da gördüklerimizi sakin bir kafayla değerlendirmenin ve bunların Ankara'daki bir salona, bir mutfağa, Siteler'deki bir atölyenin tezgâhına nasıl yansıyacağını konuşmanın tam zamanı.
Bu yazıda fuarın resmi rakamlarından başlayıp öne çıkan koleksiyonlara, malzemelere, renklere ve akımlara geçiyoruz. Ardından bu eğilimlerin Türk evindeki karşılığını ve Siteler üreticileri için ne anlama geldiğini tartışıyoruz. Yazıdaki somut bilgilerin tamamı fuarın kendi basın bültenine ve uluslararası tasarım yayınlarının haberlerine dayanıyor; kaynakların listesini yazının sonunda bulabilirsiniz.
Rakamlarla Salone del Mobile 2026
Fuarın 26 Nisan'da yayımlanan kapanış bültenine göre 2026 edisyonu 167 ülkeden 316.342 ziyaretçi ağırladı. Bu, 2025'e göre yüzde 4,5'lik bir artış anlamına geliyor. Ziyaretçiler arasında uluslararası profesyonellerin payı yüzde 68 ile geçen yılki seviyesini korudu. Fuarda 32 ülkeden 1.900 marka yer aldı. Çift yıllarda ana fuara eşlik eden iki bienal etkinlik, yani mutfak fuarı EuroCucina (mutfak teknolojileri bölümü FTK ile birlikte) ve Uluslararası Banyo Fuarı da bu yıl sahnedeydi.
Ziyaretçi dağılımı da ilginç ipuçları veriyor. Bültene göre yabancı profesyonel ziyaretçilerde Çin mutlak sayıda yine ilk sırada. Almanya yüzde 5,1 artışla ikinci, İspanya yüzde 8,7 artışla üçüncü sıraya yükseldi. Avrupa dışında Amerika Birleşik Devletleri'nden gelen profesyoneller yüzde 8,8, Birleşik Krallık'tan gelenler yüzde 10,4 arttı. Kanada'dan gelen ziyaretçi sayısındaki artış yüzde 28, Meksika'dan gelenlerde yüzde 15 oldu. Fuar ayrıca 51 ülkeden 200'ü aşkın contract (proje ve otel mobilyası) profesyonelinden oluşan bir heyeti ağırladı.
Fuar başkanı Maria Porro kapanış açıklamasında, zorlu bir küresel ortamda bile sektörün ileri gitmeyi seçtiğini vurguladı. FederlegnoArredo başkanı Claudio Feltrin ise sonuçların beklentileri aştığını ve önümüzdeki aylara "temkinli bir iyimserlikle" bakılabileceğini söyledi. Bu iki cümle aslında 2026 fuarının ruh halini iyi özetliyor: Dünya ekonomisinde ve jeopolitikte belirsizlik sürerken mobilya sektörü geri çekilmek yerine yeni pazarlar, yeni iş modelleri ve yeni tasarım dilleri aradı.
Fuarın yeni sahneleri: Raritas ve contract vurgusu
2026'nın en çok konuşulan yeniliklerinden biri Salone Raritas oldu. Fuar, ilk kez koleksiyon tasarımına, yani sınırlı sayıda üretilen ve tasarımla sanat arasında duran parçalara ayrılmış bir alan açtı. Basın bültenine göre Annalisa Rosso'nun küratörlüğünü yaptığı Raritas'ta 12 ülkeden 28 galeri yer aldı. Domus Academy'nin değerlendirmesine göre bu bölüm, koleksiyon tasarımının artık yalnızca galerilere değil ticari ve B2B kanallara da girdiğinin işaretiydi.
İkinci büyük başlık proje pazarıydı. Fuar, 2027'de düzenlenecek Salone Contract için Rem Koolhaas ve David Gianotten / OMA imzalı küratoryel ana planı tanıttı. Bültende bu küresel pazarın büyüklüğü 68 milyar euro olarak veriliyor. Yani otel, ofis, restoran ve toplu konut projelerine yönelik mobilya, önümüzdeki dönemde fuarın merkezine daha da yaklaşacak.
Bunlara ek olarak genç kuşak da güçlü bir şekilde temsil edildi: SaloneSatellite bölümünde 39 ülkeden 35 yaş altı 700 tasarımcı yer aldı, fuarı 8.057 İtalyan ve 6.361 yabancı öğrenci ziyaret etti.
Öne çıkan koleksiyonlar ve akımlar
Fuarın sonunda tasarım yayınları kendi trend listelerini çıkardı. Surface dergisinin "Salone del Mobile 2026'dan beş tasarım trendi" başlıklı değerlendirmesi ile Domus Academy'nin raporu birlikte okununca oldukça net bir tablo ortaya çıkıyor.
Oturma çukuru geri döndü: Büyük, kavisli modüler kanepeler
Surface'in tespitine göre bu yılın en belirgin oturma eğilimi, 1970'lerin "conversation pit" yani oturma çukuru fikrinin modern yorumuydu. Dedon, Minotti, Nii ve Tacchini büyük, kavisli köşe takımları sergiledi. Norm Architects, Audo Copenhagen için bu fikrin uzatılmış bir versiyonunu tasarladı. Acerbis ortak kullanıma yönelik bir lounge platformu kurdu. Claudio Salocchi'nin "Free System" modüler sistemine ise iki yeni köşe elemanı eklendi.
Aynı yazının bir başka başlığı, "sarılan" oturma elemanlarıydı. Kartell'de Ludovica Serafini ve Roberto Palomba'nın tasarladığı Super Tubby kanepe, oturanı saran açılı bir bölümle öne çıktı. Minotti kavisli döşemeli sırtlıklara sahip yeni yemek ve lounge sandalyeleri gösterdi. B&B Italia ise 25 yıllık aradan sonra fuara geri döndü; standın dikkat çeken parçası Vincent Van Duysen'in tasarladığı, ahşap çerçeve içinde dolgun minderlere sahip modüler dış mekân koltuğuydu.
1970'ler sürüyor, 1990'lar yetişiyor
Nostalji 2026'da da güçlüydü ama referans dönemi kaymaya başladı. Surface'e göre Knoll, 1973 tarihli Morrison Hannah sandalyeyi yeniden üretime aldı. Minotti 1970'ler temalı alanında tüylü (shag) halılar kullanırken, GamFratesi, Hannes Peer ve Giampiero Tagliaferri imzalı, 1990'lardan ilham alan iri modüler oturma grupları da gösterdi. Yani "geçmişten ilham" eğilimi bitmedi; sadece bir sonraki on yıla göz kırpıyor.
Bulmacaya dönüşen dolaplar
Depolama mobilyası bu yıl daha oyunbaz bir kimliğe büründü. Surface, Salone Raritas'ta Xavier Lust'un mekanizmaları görünür bırakılmış, saten altın lakeli bar dolabını; Michele De Lucchi'nin Zanat için birbirine geçmiş gibi oyulmuş şifonyerini ve Ilmari Tapiovaara'nın depolamayı kitaplık panellerinin arkasına saklayan kasa mobilyasını örnek gösteriyor. Ortak nokta, dolabın artık sadece bir kutu değil, keşfedilen bir obje olarak ele alınması.
Süreç, ürünün önüne geçiyor
Domus Academy'nin raporu 2026'nın baskın eğilimini bitmiş nesneden yapım sürecine kayış olarak tanımlıyor. Markalar ham malzemeyi, zanaat aşamalarını ve üretimin kendisini sergilemeyi seçti; Rimadesio, Nilufar, Gucci ve Loro Piana'nın sergileri bu yaklaşımın örnekleri arasında sayılıyor. Rapor ayrıca daha önceki yıllara hâkim olan dijital görsellik yerine malzemeye ve el emeğine dönüşün altını çiziyor.
Görünmeyen teknoloji
Teknoloji hâlâ gündemde ama gösterişli değil, sessiz. Domus Academy, mermer ya da seramik yüzeylere gömülen indüksiyon ocakları ve sensörlü banyolar gibi örneklerle teknolojinin yüzeylerin içinde kaybolduğunu yazıyor. Ascale'nin fuar değerlendirmesi de akıllı aydınlatma ve yüksek performanslı malzemelerin minimalist iç mekânlara görünmeden yerleştirildiğini not ediyor.
Malzeme: Toprak tonları, gerçek dokular, yenileyici malzemeler
Malzeme cephesinde iki güçlü yön vardı. Birincisi doğaya ve doğal dokulara dönüş. Ascale'nin değerlendirmesine göre toprak tonları, organik malzemeler ve doğal dokular fuardaki pek çok alana hâkimdi; amaç daha sıcak ve daha sakin iç mekânlar yaratmaktı. Aynı yazı, katı minimalizmden uzaklaşan yumuşak formları ve el işçiliğine dayanan "yeni lüks" anlayışını da öne çıkarıyor.
İkincisi, sürdürülebilirliğin bir adım ötesi. Domus Academy, odağın "zararı azaltmaktan" ekosisteme fayda sağlayan malzemelere kaydığını belirtiyor ve miselyum kompozitleri, tarım atığından biyopolimerler, kaktüs derisi ve ananas ipeği gibi malzemeleri örnek veriyor. Surface ise SaloneSatellite'te Su Yang Choi'nin deniz yosunu bazlı aydınlatmalarını ve Midtun'un katedral camı panelli masasını not etmiş.
Bu malzemelerin büyük kısmı bugün için Türk seri üretimine uzak görünebilir. Ama mesajı uzak değil: Müşteri, kullanılan malzemenin ne olduğunu, nereden geldiğini ve nasıl işlendiğini giderek daha çok merak ediyor. Masif ahşabın damarını gösteren, kaplamanın kenarını saklamayan, döşemenin kumaşını açıkça tanımlayan üretim, bu merakın karşılığıdır.
Renk: Fuarın rengi turuncu
Surface dergisi soruyu doğrudan soruyor ve cevaplıyor: Fuarın rengi turuncuydu. Sancal laboratuvar temalı standında canlı turuncu, zincir bağlantılı ortak bir oturma elemanı sergiledi. Campeggi'de Giulio Manzoni'nin Quilt Pipe kanepesi daha tozlu bir mandalina tonunda gösterildi. Knoll'da Johnston Marklee imzalı, katmanlı kavislere sahip Biboni berjer ve puf, Karl Andersson & Söner'de zikzak formlu bir kanepe, Raritas'ta ise Nilufar'ın bir çift turuncu aplik öne çıkan örnekler arasındaydı.
Mutfak tarafında renk paleti daha toprak tonlarına yaslandı. İngiliz mutfak üreticisi UFORM'un EuroCucina değerlendirmesine göre soğuk grilerin yerini vizon, kil tonları, terrakota ve tozlu yeşiller aldı. kbbreview'un trend raporu ayrıca mat siyah ankastre cihazların hâkimiyetinin zayıfladığını belirtiyor: Falmec parlak renklerde kişiselleştirilebilen ART indüksiyon ocaklarını gösterirken Beko Europe markalarında Creamy White ve Brown Bark gibi renkleri tanıttı.
EuroCucina 2026: Mutfak evin merkezine taşınıyor
Fuarın resmi yayın organı, EuroCucina 2026'yı anlatan yazısında mutfağı evin "en stratejik alanı" olarak tanımlıyor. Mesaj net: Mutfak kapalı, teknik bir oda olmaktan çıkıp salonla, terasla, hatta ev ofisiyle birleşen açık bir yaşam alanına dönüşüyor. Bu yazıda verilen örneklere göre Veneta Cucine "Spazio Continuo" ile iç mekânı teras ve bahçeye bağladı, 80. yılını kutlayan Snaidero mutfakla oturma odasını birleştirdi, Scavolini ise Flair ve Stilo ile mutfak, banyo, salon ve ev ofisi arasında bağlantı kurdu.
kbbreview'un trend raporu bu genel tabloya somut başlıklar ekliyor:
- Yuvarlatılmış formlar: Häcker'in yeni Porto Selection mutfağı, dolaplarda ve adada yumuşak yuvarlatılmış köşelerle geldi.
- Ayna ve metal: Abimis'in TU mutfağı katlanmış ve kaynaklanmış paslanmaz çelik kapaklar kullandı; Veneta Cucine'nin Oltre dış mekân mutfağı prototipi aynalı yüzeyleri kavisli bir tasarımla birleştirdi.
- Kulpsuz mutfak ve entegre aydınlatma: next125'in Häfele ile geliştirdiği LumiQ sistemi; tezgâha, açık raflara, çekmecelere ve baza bölümüne yerleştirilebilen hem ortam hem iş aydınlatması sunuyor.
- Kompakt ve akıllı teknoloji: Miele'nin yapay zekâ destekli CulinaryCoach asistanı tarif önerip cihazları uygun sıcaklığa ayarlıyor; Elica'nın küp formlu Kub davlumbazı duvar, ada ve asma seçenekleriyle geliyor.
- Kademeli adalar: Farklı yükseklikte ve malzemede yüzeyleri bir araya getiren adalarda, taş ya da mermer tezgâhlar kahvaltı bölümlerinde ahşapla eşleştirildi.
Bu eğilimler Türk evinde nasıl karşılık bulur?
Milano'da görülen her şey Ankara'daki bir daireye birebir taşınmaz; taşınması da gerekmez. Ama bazı eğilimler Türk evinin alışkanlıklarıyla şaşırtıcı biçimde örtüşüyor.
Büyük köşe takımı zaten bizim kültürümüzde var. Kalabalık misafir ağırlayan, akşam oturmasını salonda yapan Türk ailesi için kavisli, modüler oturma grubu yabancı bir fikir değil. Milano'nun "oturma çukuru" eğilimi, köşe koltuğun daha yumuşak hatlı, modülleri yeniden düzenlenebilen, derin oturumlu bir versiyonuna işaret ediyor. Ancak ölçü kritik: Ortalama bir 3+1 dairenin salonunda dev bir kavisli takım, sirkülasyonu kapatabilir. Modüler yapının avantajı tam da burada; parça parça alınabilir, ev değiştiğinde yeniden kurgulanabilir. Bu tür ürünleri görmek isteyenler koltuk ve köşe takımı kategorisine göz atabilir.
Açık mutfak tartışması bizde de güncel. Yeni konut projelerinde Amerikan mutfak yaygınlaşırken pek çok aile koku ve dağınıklık nedeniyle kapalı mutfağı hâlâ tercih ediyor. EuroCucina'nın önerisi iki tarafı da dikkate alıyor: Salonla aynı malzeme dilini konuşan kapaklar, gizli davlumbaz çözümleri, kulpsuz ve entegre aydınlatmalı dolaplar. Kapalı mutfakta bile kademeli bir kahvaltı adası ya da tezgâhla ahşabın birleştiği bir bar bölümü, Milano'daki eğilimin pratik bir yansıması olabilir.
Turuncu, bir duvar değil bir vurgu. Fuarın rengi turuncuydu ama Türk evinde bu, salonu baştan sona turuncuya boyamak anlamına gelmiyor. Tek bir berjer, bir puf, bir aplik ya da bir kırlent grubu, nötr bir salona bu yılın enerjisini getirmek için yeterli. Toprak tonlarıyla birleştiğinde, yani bej, kum, terrakota ve koyu ahşapla, turuncu son derece yaşanabilir bir renge dönüşüyor.
Doğal doku, uzun ömür demek. Masif ahşap, doğal taş ve kaliteli kumaş eğilimi aslında Türk tüketicisinin "bir kere al, uzun yıllar kullan" refleksiyle örtüşüyor. Milano'da süreç ve zanaatın öne çıkması, işçiliğini gösterebilen üreticinin elini güçlendiriyor.
Siteler üreticileri için çıkarımlar
Ankara Siteler, yüzlerce atölyesi, döşemecisi, marangozu ve showroom'uyla Türkiye'nin en köklü mobilya üretim bölgelerinden biri. Milano'da konuşulan pek çok eğilimin Siteler'in güçlü olduğu alanlarla doğrudan ilişkisi var.
- Ölçüye özel modüler oturma: Büyük markalar modüler sistemlerle esneklik vaat ediyor. Siteler'deki döşeme atölyelerinin avantajı, bu esnekliği müşterinin salonunun tam ölçüsüne göre sunabilmesi. Kavisli köşe takımı, derin oturum ve değiştirilebilir kılıf gibi detaylar, atölye ölçeğinde rahatlıkla üretilebilir.
- Süreci göstermek: "Süreç ürünün önüne geçiyor" eğilimi, üretimi atölyede yapan firmalar için bir iletişim fırsatı. İskeletin nasıl kurulduğunu, kullanılan ahşabı, sünger yoğunluğunu ve kumaşı açıkça anlatan bir firma, Milano'nun da işaret ettiği şeffaflık beklentisine yanıt verir.
- Proje ve contract işleri: Fuarın 2027 için contract pazarına bu kadar yatırım yapması, otel, kafe, ofis ve toplu konut işlerinin önemini gösteriyor. Siteler'de imalat yapan atölyeler bu alanda zaten aktif; seri ve tutarlı üretim kapasitesini ön plana çıkarmak yeni kapılar açabilir.
- Renk ve kaplamada cesaret: Turuncu ve toprak tonları, lake kaplamalar, ayna ve metal detaylar, küçük partilerde denenebilecek seçenekler. Showroom'da tek bir vurgu ürünüyle eğilimi test etmek, büyük bir koleksiyon riskine girmeden müşteri tepkisini ölçmenin yolu.
Bu eğilimleri kendi evine uygulamak isteyen okurlar için en kestirme yol, Siteler'deki firmaları doğrudan tanımak. Siteler mobilya rehberinde yüzlerce firmayı kategori ve semte göre inceleyebilir, ölçüye özel üretim yapan atölyelerle ve hazır koleksiyon sunan mağazalarla iletişime geçebilirsiniz. Mutfak tarafında ada, kulpsuz kapak ya da entegre aydınlatma düşünenler mutfak ve banyo kategorisinde uzman firmalara ulaşabilir. Bütçe planı yaparken de güncel fiyat rehberimizi referans almak, Milano'dan gelen fikirleri gerçekçi bir çerçeveye oturtmanıza yardımcı olur.
Sonuç: Milano'nun mesajı
Salone del Mobile 2026, belirsiz bir dönemde sektörün ayakta kalabildiğini rakamlarla gösterdi. Tasarım tarafında ise mesaj oldukça tutarlıydı: Daha yumuşak ve sarıcı formlar, daha sıcak ve topraksı renkler, içinde turuncunun parladığı cesur vurgular, görünmez hâle gelen teknoloji ve en önemlisi malzemeye, zanaata ve üretim sürecine duyulan yeni bir saygı. Bunların hiçbiri Türk evine yabancı değil. Aksine, iyi işçiliği, ölçüye özel üretimi ve misafirperver salon kültürünü bir araya getirebilen Siteler üreticileri, Milano'nun bu yıl söylediklerini kendi dillerine en kolay çevirebilecek konumda. Bir sonraki durak 13-18 Nisan 2027'de düzenlenecek 65. edisyon olacak; o zamana kadar bu eğilimlerin Ankara'daki showroom'lara ne kadar yansıdığını birlikte izleyeceğiz. Diğer gündem yazılarımız için blog sayfamıza göz atabilirsiniz.
Kaynaklar
- Salone del Mobile.Milano — Final Press Release Salone del Mobile Milano 2026
- Salone del Mobile.Milano — EuroCucina 2026: the kitchen of the future is at the heart of the home
- Surface — Five Design Trends at Salone del Mobile 2026
- Domus Academy — Milano Design Week Trends 2026
- kbbreview — Trend report: EuroCucina 2026
- UFORM — EuroCucina 2026: The Trends Set to Influence Future Kitchen Design
- Ascale — Salone del Mobile 2026 trends: the key factors that will shape design
